Джентилески, Орацио
| Орацио Джентилески | |
|---|---|
| итал. Orazio Gentileschi Lomi | |
 Антонис Ван Дейк Орацио Джентилески. Ок. 1635. Подготовительный рисунок к серии офортов "Иконография". Бумага, перо, чернила. Британский музей, Лондон | |
| Имя при рождении | Орацио Ломи |
| Дата рождения | 9 июля 1563 |
| Место рождения | Пиза |
| Дата смерти | 7 февраля 1639 (75 лет) |
| Место смерти | Лондон |
| Подданство | Италия |
| Род деятельности | художник |
| Жанр | портрет[1], жанровая живопись[1], историческая живопись[1] и религиозная живопись[d][1] |
| Стиль | караваджизм |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Орацио Ломи Джентилески (итал. Orazio Lomi Gentileschi; 9 июля 1563, Пиза — 7 февраля 1639, Лондон) — итальянский Живописьживописец эпохи раннего барокко, один из первых караваджистов[2] и один из «главных представителей раннеримского натурализма»[3]. Брат живописца Аурелимо Ломи и отец художницы Артемизии Джентилески.
Жизнь и творчество[править | править код]
Орацио Джентилески родился в 1563 году в семье флорентийского ювелира по имени Джованни Баттиста Ломи, переехавшего в Пизу, поэтому он иногда подписывался как «флорентинец» (fiorentino). Орацио был крещён в Пизе 9 июля 1563 года. Фамилия Джентилески была материнской, а отцовская — Ломи, которой расписывалась его дочь Артемизия в определённый период жизни. У Орацио было четыре старших брата: Винченцо, сын от первого брака с Джованой Баттистой, который продолжил ювелирное искусство отца, Джулио, Баччо и Аурелио, два последних живописцы, и три сестры, Лаура, Лукреция и Ливия. Именно Баччо, особенно активный во второй половине XVI века в Пизе, где у него была собственная мастерская, познакомил двух братьев Аурелио и Орацио с живописью.
Когда отец умер в 1576 году, семья столкнулась с финансовыми трудностями: Баччо продолжил свою живописную деятельность в Тоскане, а Аурелио и Орацио отправились в Рим, где первый оставался чуть больше года, прежде чем уехать во Флоренцию, а затем окончательно вернуться в Пизу, тогда как второй, после примерно восьми лет приездов и отъездов из своего родного города, к которому он всегда был привязан, решил навсегда остаться в городе.
Орацио Джентилески начал работать как типичный маньерист, используя композиционные схемы других художников. В 1580 году уехал в Рим, где писал фрески для Ватиканской библиотеки. После 1600 года он попал под влияние натуралистического стиля Караваджо, который был на несколько лет младше его. В конце августа 1603 года Джованни Бальоне подал иск о клевете против Караваджо, Орацио Джентилески, Филиппо Трисеньи и архитектора Онорио Лонги. Поводом стали брошюры, появлявшиеся в Риме и порочащие Бальоне и его картины в вульгарных выражениях и делающие его предметом насмешек (очевидно, спровоцированные Караваджо и некоторыми другими художниками). Сам Бальоне считал, что причиной оскорблений была зависть художников его успеху. Отношения Джентилески с Караваджо были очень близкими, создавая связи не только в работе, но и в жизни. Джентилески принял сторону Караваджо и в том же году оба предстали перед судом и впоследствии оказались в одной тюрьме для отбывания назначенного наказания. Показания Караваджо на суде, зафиксированные в судебных документах, являются одним из немногих свидетельств его мыслей о предмете искусства и его современников[4][5][6].
В своих картинах Орацио Джентилески использовал многие элементы произведений Караваджо: отдельные фигуры и аксессуары, рисовал с тех же натурщиков, которые позировали для Караваджо[7].
В 1612 году в Риме разразился новый скандал. Дочь художника Артемизия Джентилески была изнасилована флорентийским художником Агостино Тасси, который работал вместе с её отцом, и Орацио также вызвали в Римский трибунал. После семимесячного судебного разбирательства, унизительного и мучительного для Артемизии, Тасси был признан виновным и приговорён к году тюрьмы. Переживания художницы получили выражение в её знаменитой картине «Юдифь, обезглавливающая Олоферна» (1612—1613)[8].
В 1621 году Джентилески переехал в в Геную по приглашению Джованни Антонио Саули, который ранее заказывал картины его брату Аурелио Ломи. Среди работ Джентилески для Саули были «Святая Магдалина», «Даная», «Лот с дочерьми». Он нашёл в городе и других покровителей, в том числе Маркантонио Дориа, для которого выполнил тщательно продуманную систему фресок на сюжеты Ветхого Завета в «казино» (ныне разрушенном) на территории своего дворца в Сампьердарене.
Летом или осенью 1624 года Джентилески покинул Геную и направился в Париж ко двору королевы-матери Марии Медичи. Он пробыл там два года, но известна только одна картина того времени: аллегорическая фигура Общественного счастья, написанная для Люксембургского дворца и ныне находящаяся в коллекции Лувра.
В 1626 году Джентилески в сопровождении трёх сыновей переехал из Франции в Англию, занимал должность придворного художника короля Карла I. Выполнил роспись потолка в Королевском доме в Гринвиче (позже переведённом в Мальборо-хаус в Лондоне)[9].
В Англии А. Ван Дейк сделал портрет Джентилески для включения в свою «Иконографию», серию портретов ведущих художников, государственных деятелей, коллекционеров и учёных того времени, которую он намеревался опубликовать в виде серии гравюр. Джентилески умер в Лондоне 7 февраля 1639 года во время эпидемии чумы и был похоронен в капелле Королевы в Сомерсет-Хаусе.
Джентилески, поэт созерцательной жизни, как его называли, сумел распространить свой стиль по всем главным столицам Европы. Стиль Джентилески, тонкий и поэтичный, но несколько суховатый, даже холодный, отличается изысканной линеарностью, жёсткостью рисунка, резкостью светотени, заимствованной им от караваджистов, светлой, холодной гаммой красок, ритмической игрой цветовых пятен, складок одежд, изгибов фигур, слегка манерных и угловатых движений. Все эти качества сближают маньеризм Джентилески с интернациональной готикой. Художник много раз варьировал одни и те же и композиционные решения, сохраняя своеобразие своего индивидуального стиля[2]
В санкт-петербургском Эрмитаже имеется картина Орацио Джентилески «Амур и Психея»[10].
Галерея[править | править код]
-
Лот с дочерьми. Между 1621 и 1623. Холст, масло. Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид -
Благовещение. Ок. 1623. Холст, масло. Галерея Сабауда, Турин -
Лютнистка. 1612. Холст, масло. Национальная галерея искусства, Вашингтон -
Даная. После 1621. Холст, масло. Центр Гетти, Лос-Анджелес -
Портрет молодой женщины в образе сивиллы. Между 1620 и 1626. Холст, масло. Музей изящных искусств, Хьюстон, Техас, США -
Давид и Голиаф. Между 1605 и 1607. Холст, масло. Национальная галерея Ирландии, Дублин -
Юдифь и служанка с головой Олоферна. 1624. Холст, масло. Уодсворт Атенеум, Хартфорд, Коннектикут, США
.jpg)
_-_Orazio_Gentileschi.jpg)
.jpg)
.jpg)
Примечания[править | править код]
- ↑ 1 2 3 4 https://rkd.nl/explore/artists/30924
- ↑ 1 2 Власов, 1996, с. 304.
- ↑ Neues allgemeines Künstler-Lexicon; oder Nachrichten von dem Leben und den Werken der Maler, Bildhauer, Baumeister, Kupferstecher etc. Bearb. von Dr. G. K. Nagler. — München: E.A. Fleischmann, 1835—1852
- ↑ Puglisi С. Caravaggio. Phaidon, 1998. — Рp. 224—228. — ISBN 9780714839660
- ↑ Opera d’arte Resurrezione di Cristo di Baglione Giovanni (1566/1644). Roma // Beni Culturali (12. November 2021) [1] Архивная копия от 12 ноября 2021 на Wayback Machine
- ↑ Giovanni Baglione // Passione di Cristo nell’ arte (italienisch; Abruf am 12. November 2021) [2] Архивная копия от 12 ноября 2021 на Wayback Machine
- ↑ Tazartes M. Orazio Gentileschi. Astratto e superbo toscano. — Firenze: Mauro Pagliai Editore, 2016. — ISBN 9788856403343. — Pp. 21—32
- ↑ The Genius of Rome 1592—1693. Exhibition catalogue. — London: Royal Academy of Arts, 2001. — Р. 378
- ↑ Mann K. Ch., Judith W. Orazio and Artemisia Gentileschi // Orazio and Artemisia Gentileschi: Father and Daughter Painters in Baroque Italу. — Museo del Palazzo di Venezia. — Rome, October 15, 2001 — January 6, 2002: The Metropolitan Museum of Art, New York, February 14 — May 12, 2002. Р. 228
- ↑ Государственный Эрмитаж. Западноевропейская живопись. Каталог 1. — Л.: Аврора, 1976. — С. 88
Литература[править | править код]
- Власов В. Г. Джентилески Ломи, Орацио // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. — Т. 2. — Словарь имён, 1996. — С. 304. — ISBN-5-88737-005-X.
- Prater А, Bauer, Н. Malerei des Barock. Köln, 1990.
- Die Welt der Malerei. Köln, 1990.
См. также[править | править код]
- Orazio Gentileschi catalogue raisonné, 1981 Bissell [3]
Ссылки[править | править код]
На Викискладе есть медиафайлы по теме Орацио Джентилески
 | ||||
|---|---|---|---|---|
| Словари и энциклопедии |
| |||
| Генеалогия и некрополистика | ||||
 | В сносках к статье найдены неработоспособные вики-ссылки. |