Суд Париса (картина Флориса)
 | |
| Франс Флорис | |
| Суд Париса. Около 1559—1561 годов | |
| англ. Paris's Judgement[1] | |
| Дерево (дуб), масло. 134,5 × 188 см | |
| Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург | |
| (инв. ГЭ-6093) |
«Суд Париса» — картина нидерландского художника Франса Флориса из собрания Государственного Эрмитажа.
Картина иллюстрирует популярный сюжет древнегреческой мифологии о своеобразном конкурсе красоты, на котором троянский царевич Парис выбирает прекраснейшую из трёх богинь — Афродиту, Геру или Афину. Показан момент вручения яблока раздора Афродите. Кроме самого Париса и трёх соперничающих богинь, художник изобразил Меркурия, Амура и богиню победы Нику, увенчивающую победительницу соперничества Афродиту лавровым венком. При этом Амур касается груди Париса стрелой[2].
Картина написана около 1559—1561 годов масляными красками на деревянном щите, собранном из пяти горизонтально-ориентированных дубовых досок, паркетированных сосной. Нидерландский историк искусства Карл ван де Велде в своём исследовании творчества Флориса отмечает, что в работе над картиной вместе с Флорисом, возможно, принимал участие другой художник, но не называет его имя[3]. Установлено, что в XVI веке она находилась поочерёдно в амстердамских собраниях Николаса Ионгелинка и Вольцскена Дирикса и далее её следы затерялись. Впервые картина была опубликована в 1908 году Д. А. Шмидтом в журнале «Старые годы», она тогда принадлежала П. П. Вейнеру[4]. В 1925 году Вейнер был осуждён по «Делу лицеистов», картина была конфискована и поступила в Эрмитаж[5]. Выставляется в здании Малого Эрмитажа в зале 262[6].
Советский искусствовед Н. Н. Никулин, анализируя творчество Флориса, отмечал, что он, проведя несколько лет в Италии, находился под сильным влиянием Микеланджело и Тинторетто. Флорис, основываясь на достижениях итальянских мастеров, по возвращении на родину попытался выработать свой оригинальный монументальный стиль, но поставленная задача оказалась ему не по силам[7]. Он писал крупноформатные картины, заполняя их мощными мифологическими и библейскими персонажами; Никулин отмечает: «Религиозные и аллегорические темы трактованы им в духе итальянского маньеризма. Они условны, эклектичны, далеки от действительности»[8]. И в этих своих попытках, пусть и не всегда удачных, Флорис явился своеобразным предшественником Рубенса. Отдельно останавливаясь на «Суде Париса», Никулин пишет:
Картина <…> написана виртуозно, но вялая по цвету, сухая по рисунку. Идеализированные и манерные обнажённые фигуры античных богов выдвинуты на передний план. Их удлиненные пропорции, сложные повороты и изгибы весьма условны. Резко противопоставлены коричневые мужские и светлые, почти белые женские тела[9].
Известна старинная копия с картины (дерево, масло, 134 × 161 см), 21 марта 1973 года она выставлялась на торги аукционного дома Sotheby's[3].
Примечания[править | править код]
- ↑ https://www.hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/digital-collection/01.+Paintings/38919/
- ↑ Буслович и др., 1978, с. 130.
- ↑ 1 2 Velde, 1975, N 119.
- ↑ Шмидт, 1908, с. 670.
- ↑ Никулин, 1989, с. 86.
- ↑ Государственный Эрмитаж. — Флорис, Франс. «Суд Париса».
- ↑ Никулин, 1987, с. 95—96.
- ↑ Никулин, 1987, с. 96.
- ↑ Никулин, 1987, с. 96—98.
Литература[править | править код]
- Буслович Д. С., Персианова О. М., Руммель Е. Б. Мифологические и исторические сюжеты в живописи, скульптуре и шпалерах Эрмитажа / Изд. 3-е, дополненное. — Л.: Аврора, 1978. — 160 с.
- Никулин Н. Н. Искусство Нидерландов XV—XVI веков. Очерк-путеводитель. — Л.: Искусство, 1987. — 160 с.
- Никулин Н. Н. Нидерландская живопись. XV — XVI века. Каталог (Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи). — Л.: Искусство, 1989. — 221 с.
- Шмидт Д. А. Возрождение на Севере // Старые годы. — 1908. — № Ноябрь.
- Velde C. van de. Frans Floris (1519/20—1570). Leven en Verken. — Brussel, 1975.