Большой секстет для фортепиано и струнных

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Большой секстет для фортепиано и струнных
Большой секстет в редакции М. Балакирева и С. Ляпунова. Издательство П. Юргенсона
Большой секстет в редакции М. Балакирева и С. Ляпунова. Издательство П. Юргенсона
Композитор Михаил Глинка
Тональность Ми-бемоль мажор
Продолжительность 24—26 минут
Дата создания 1832
Место создания Италия

«Большой секстет для фортепиано и струнных»[1] — музыкальное произведение М. И. Глинки. Секстет написан в 1832 году; предназначен для фортепиано, двух скрипок, альта, виолончели и контрабаса.

История[править | править код]

В своём раннем творчестве Глинка многократно обращался к камерной инструментальной музыке, создавая квартеты, трио, сонаты, секстеты[2]. «Большой секстет» — наиболее значительное из камерных произведений композитора — написан им в Италии, в загородном доме близ озера Комо, где Глинка гостил у друзей[3][4][5]. Сам он вспоминал в своих «Записках»: «Рано поутру всякий делал что хотел; я после краткой прогулки продолжал свой Секстет, которого писал уже Finale»[6].

Известно, что секстет писался для дочери лечащего врача Глинки, синьоры де Филиппи, которая была прекрасной пианисткой и с которой Глинка совместно музицировал. Однако, поскольку начались сплетни, Глинка был вынужден прекратить посещения и посвятить секстет не ей, а её подруге Софии Медичи[7][8].

Публикация произведения состоялась в 1833 году в Милане. Его издал Дж. Рикорди под названием «Gran Sestetto originale per pianoforte, due violini, viola, violoncello e contrabasso composto у dedicato a M-lla Sofia Medici de’Marchesi di Marignano da M. Glinka» («Большой секстет для фортепиано, двух скрипок, альта, виолончели и контрабаса, написанный и посвящённый г-же Софии Медичи из [рода] маркизов ди Мариньяно М. Глинкой»)[9].

Общая характеристика[править | править код]

По характеристике Ю. В. Келдыша, «Большой секстет» представляет собой «крупную и эффектную композицию концертного плана»[10]. В этом раннем произведении уже ощущается оригинальность Глинки как композитора, однако чувствуется в нём и итальянское влияние, в том числе вокального стиля bel canto[11]. Первая часть — яркое, энергичное сонатное аллегро — основана на темах увертюрного и оперно-ариозного типа[12][11]. В последующем Andante звучат томные баркарольные интонации[13][10]. И, наконец, финальное рондо, бурное и ликующее, достигает драматической страстности[13][12]. Во всех трёх частях особой красочностью и разработанностью отличается партия фортепиано, рассчитанная на исполнителя-виртуоза[13][10]. Этим секстет отчасти напоминает фортепианный концерт: пианисту отводится ведущая роль, струнным — аккомпанирующая[14].

В целом музыка секстета светлая, жизнерадостная, романтически приподнятая. О. Е. Левашёва видит в этом произведении своего рода «музыкальный пейзаж», в котором отражён образ Италии и южной природы — праздничный и пронизанный ощущением радости жизни[15][14]. М. А. Балакирев называл это произведение Глинки «лучшим из всех секстетов»[4].

Примечания[править | править код]

  1. Глинка / Левашёва О. Е., Лебедева-Емелина А. В. // Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов. — М. : Большая российская энциклопедия, 2004—2017.
  2. Раабен, 1961, с. 108.
  3. Загурский, 1941, с. 27.
  4. 1 2 Раабен, 1961, с. 120.
  5. Успенский, 1950, с. 27.
  6. Глинка, 1988, с. 53.
  7. Розанов, 2002, с. 72.
  8. Стасов, 2017, с. 38.
  9. Глинка, 1988, с. 164.
  10. 1 2 3 Келдыш, 1947, с. 382.
  11. 1 2 Левашёва, 1987, с. 196.
  12. 1 2 Музалевский, 1961, с. 193.
  13. 1 2 3 Левашёва, 1987, с. 197.
  14. 1 2 Левашёва, 1988, с. 278.
  15. Левашёва, 1987, с. 197—198.

Литература[править | править код]

  • Глинка М. И. Записки. — М.: Музыка, 1988. — 222 с.
  • Загурский Б. И. М. И. Глинка. Очерк. — Л.: Гос. науч.-исслед. ин-т театра и музыки, 1941. — 142 с.
  • Келдыш Ю. В. История русской музыки. — М.: Гос. музыкальное изд-во, 1947. — 472 с.
  • Левашёва О. Е. Михаил Иванович Глинка: Монография : в 2 кн. — М.: Музыка, 1987. — Т. 1. — 381 с.
  • Левашёва О. Е. М. И. Глинка // История русской музыки. — М.: Музыка, 1988. — Т. 5. — С. 185—283.
  • Музалевский В. И. Русское фортепьянное искусство: XVIII — первая половина XIX века. — М.: Музгиз, 1961. — 358 с.
  • Раабен Л. Н. Инструментальный ансамбль в русской музыке. — М.: Государственное музыкальное издательство, 1961. — 476 с.
  • Розанов А. С. М. И. Глинка. — М., СПб: ОЛМА-ПРЕСС; Нева, 2002. — 288 с.
  • Стасов В. В. Живопись, скульптура, музыка. Избранные сочинения. — М.: Юрайт, 2017. — Т. 2. — 225 с.
  • Успенский В. В. Глинка. — Л.: Молодая гвардия, 1950. — 268 с.

Ссылки[править | править код]