Битва гуннов (Лист)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Картина «Битва гуннов» В. фон Каульбаха, послужившая основой программы одноимённой симфонической поэмы Ф. Листа

«Битва гуннов» (нем. Hunnenschlacht) — симфоническая поэма (№ 11) Ференца Листа. Написана в 1856—1857 годах. Впервые исполнена 29 декабря 1857 года в Веймаре оркестром под управлением автора. Примерная продолжительность звучания — 15—16 минут.

Краткая характеристика[править | править код]

Основой программы симфонической поэмы Листа послужила картина Вильгельма фон Каульбаха «Битва гуннов». Художник даёт картину сражения римлян (во главе с Аэцием) и их союзников вестготов (во главе с Теодорихом I) с гуннами (во главе с Аттилой), которое произошло в 451 году в Галлии на так называемых Каталаунских полях и завершилось поражением гуннов. По легенде, битва была столь жестокой, что души погибших воинов, возносившиеся на небеса, продолжали сражаться между собой — изображение небесной битвы на полотне Каульбаха занимает даже больше пространства, чем изображение битвы земной (см. иллюстрацию).

Концепция Листа отличается от концепции Каульбаха: специфически музыкальными средствами композитор представляет битву народов как конфликт «цивилизации» и «варваров», христиан и язычников. В качестве темы, символизирующей «наших», используется старинный католический гимн «Pange lingua» на текст Венанция Фортуната[1]. Сам Лист ссылается на восьмую строфу гимна Венанция «Crux fidelis», которая распевалась обособленно — на Страстной неделе, в ритуале Поклонения Кресту (Adoratio Crucis)[2]. Силы добра также символизирует простой «трубный» сигнал к бою (нем. Schlachtenruf) — по звукам сначала минорного, а затем (после «победы», на букве I) мажорного трезвучия. В качестве символа «чужих» фигурирует небольшая тема с характерно романтическим модализмом, на основе так называемой цыганской гаммы; впервые она звучит уже в тт. 2-4 и далее разрабатывается — отдельно и в контрапункте с темой гимна (впервые у тромбонов, буква C, авторская ремарка «Choral»).

Симфоническая поэма в крупном плане состоит из двух «сюжетных» частей. В первой Tempestuoso, allegro non troppo, рисующей картину перед битвой, Лист адресовал дирижёрам следующую ремарку: «Колорит сначала нужно выдерживать очень тёмным, все инструменты должны звучать призрачно»[3] — вся струнная группа играет с сурдинами, даже в пассажах ff. Вторая часть, начинающаяся с Più mosso, изображает собственно битву, по ходу которой модальная тема исчезает из разработки — её полностью вытесняют Schlachtenruf и гимн, в апофеозе звучащий в оркестровом tutti.

Для создания грандиозной «монументально-батальной» атмосферы композитор использовал большой состав оркестра (парные деревянные духовые, три тромбона с тубой и т. д., подробней см. Симфонический оркестр), а также добавил в партитуру орган (или при его отсутствии — фисгармонию).

Примечания[править | править код]

  1. Не путать с (более популярным) гимном «Pange lingua» Фомы Аквинского, в котором другие стихи и другая мелодия. Ср. Liber hymnarius, p. 61 (Pange lingua на текст Венанция) и p. 110 (на текст Фомы).
  2. См. авторскую ремарку при первом вступлении органа (в партитуре Lento). С музыкальной точки зрения, мелодия для всех строф католического гимна — одна и та же.
  3. NB. Für den Dirigenten. Das ganze Colorit soll Anfangs sehr finster gehalter sein, und alle Instrumente geisterhaft erklingen.

Дискография[править | править код]

Литература[править | править код]

  • Walker A. Franz Liszt. London: Faber & Faber, 1997.
  • Esser B., Beaujean A. Harenberg Kulturführer Konzert. Mannheim: Meyers Lexikonverlag, 2006. ISBN 978-3-411-76161-6.

Ссылки[править | править код]