Тербуш, Анна Доротея

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Анна Доротея Тербуш
нем. Anna Dorothea Therbusch
Автопортрет 1761 года
Автопортрет 1761 года
Имя при рождении нем. Anna Dorothea Lisiewski
Дата рождения 23 июля 1721(1721-07-23)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 9 ноября 1782(1782-11-09)[1][2][…] (61 год)
Место смерти
Подданство  Королевство Пруссия
Род деятельности художница, деятельница искусств
Жанр живопись
Стиль рококо
Учёба мастерская Георга Лисиевского
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Анна Доротея Те́рбуш (нем. Anna Dorothea Therbusch), урождённая Анна Доротея Лисиевская (нем. Anna Dorothea Lisiewski) также известная, как Тербуш-Лисиевская[4] (23 июля 1721, Берлин, Прусское королевство — 9 ноября 1782, Венеция, Венецианская республика) — немецкая художница, писавшая картины в стиле рококо. Сохранились более двухсот её работ, большая часть которых портреты.

Анна Доротея родилась в Берлине 23 июля 1721 года в семье немецкого портретиста польского происхождения Георга Лисиевского. Отец художницы происходил из шляхетского рода и прибыл в Берлин ко двору прусского короля Фридриха Вильгельма I в 1692 году в составе свиты придворного архитектора Иоганна Фридриха Эозандера фон Гёте. Так как женщин не принимали в художественные академии, Лисиевский сам обучил живописи дочерей — будущих известных портретисток Анну Доротею Тербуш и Анну Розину де Гаск, вместе с их братом Кристофом Лисиевским. Сёстры также получили несколько уроков живописи у придворного художника Антуана Пэна.

В 1742 году Анна Доротея вышла замуж за Эрнста Фридриха Тербуша (1711—1773), хозяина трактира и гостиницы «Белый голубь» в Берлине. В браке родила семерых детей, пять из которых выжили. За время семейной жизни Анна Доротея почти не писала картин. Она рисовала в тайне ото всех по ночам. В 1760 году художница, оставив детей с мужем, вернулась к художественной деятельности, за что современниками была характеризована, как «недальновидная женщина средних лет».

В 1761 году Тербуш получила место придворной художницы при дворе вюртембергского герцога Карла Евгения в Штутгарте. За короткое время она написала восемнадцать картин для десюдепортов в зеркальной галереи герцогского замка, которые, к сожалению, все сгорели во время пожара. В 1762 году она была назначена почётным членом Штутгартской академии искусств, основанной годом ранее. В 1764 году по приглашению баварского курфюрста Карла IV Теодора работала при его дворе в Мангейме. Два портрета курфюрста кисти художницы ныне хранятся в собраниях музее Райсса—Энгельхорна[нем.] в Мангейме и старой пинакотеке в Мюнхене. Эти полотна свидетельствуют о смещении акцента в официальных портретах глав государств от большого парадного к малому частному портрету, символизирующему просвещённого правителя.

В 1765 году Тербуш прибыла в Париж. Вначале Королевская академия живописи и скульптуры отвергла картину художницы, так как посчитала полотно слишком хорошим для того, чтобы быть написанным женщиной. Дени Дидро упоминает о картинах Тербуш, в том числе о своём портрете, на котором он изображён обнажённым, в Литературной, философской и критической переписке[фр.] за 1767 год, изданной им самим и Фридрихом Мельхиором Гриммом. В книге философа «Мистификация, или История портрета[фр.]» Тербуш является одним из действующих лиц.

28 февраля 1767 года с картиной бытового жанра «Молодой человек с бокалом в правой руке и зажжённой свечой» художница, наконец, была принята в Королевскую академию. Она была единственной женщиной, которая представила свои картины в Парижском салоне 1767 года. Хотя Тербуш не смогла добиться во Франции коммерческого успеха, за это время она усовершенствовала своё мастерство.

Автопортрет 1777 года

6 декабря 1768 года, благодаря картине «Портрет пейзажного живописца Якоба Филиппа Хакерта», художница стала первой женщиной, принятой в Академию изящных искусств в Вене. Через Брюссель, Гаагу и Амстердам, где она закончила свое художественное образование, изучая коллекцию Геррита Браамкампа и написав портрет самого коллекционера, она вернулась в Берлин в начале 1769 года. Техника Тербуш при рисовании лиц, в которой она использовала множество тонких глазурей для достижения естественного эффекта, предполагает тщательное изучение ею творческого наследия Рубенса.

Вернувшись в 1769 году в Берлин, художница продолжила писать картины, добившись высокой оценки своей профессиональной деятельности. После смерти мужа в 1772 году, была признана его вдовой, а с 1773 года, вместе со своим братом, открыла совместную студию на бульваре Унтер-ден-Линден. В этот период она написала ряд полотен исторического и мифологического содержания для дворца Сан-Суси. В 1775 году Требуш написала портрет шестидесятитрёхлетнего Фридриха II Великого. Оценив мастерство художницы, король заметил: «Для того, чтобы обесчестить свою кисть, она снова украсила моё лицо, наполнив [его] благодатью молодости»[5].

По заказу российской императрицы Екатерины II Великой Тербуш написала портреты всех членов прусской королевской семьи в натуральную величину. Ныне они хранятся в музее Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге.

Тербуш умерла в Берлине 9 ноября 1782 года и была похоронена на Доротеенштадтском кладбище; ныне на этом месте разбит парк. После сноса старой кладбищенской кирхи в стиле барокко в середине XIX века, посвящённая ей эпитафия была добавлена на внешнюю стену новой церкви. Во время сноса руин новой кирхи в 1965 году эпитафия была утрачена.

Отношения Тербуш с Дидро вдохновили писателя Эрика-Эммануэля Шмитта на создание в 1997 году пьесы «Свободный духом», по мотивам которой в 2000 году режиссёром Габриэлем Агионом был снят фильм «Распутник». Роль Тербуш в фильме сыграла французская актриса Фанни Ардан.

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 RKDartists (нидерл.)
  2. 1 2 Anna Dorothea Therbusch // FemBio-Datenbank (нем.)
  3. Union List of Artist Names (англ.) — 2017.
  4. Электронный каталог Государственного Эрмитажа. Тербуш-Лисиевская, Анна Доротея. Дата обращения: 25 октября 2022. Архивировано 24 октября 2022 года.
  5. Frauke Mankartz. Die Marke Friedrich: Der preußische König im zeitgenössischen Bild. In: Stiftung Preußische Schlösser und Gärten Berlin-Brandenburg (Hrsg.): Friederisiko. Friedrich der Große. Die Ausstellung. Hirmer, München 2012, S. 209

Литература

[править | править код]