Клуэ, Франсуа

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Франсуа Клуэ
фр. François Clouet
Дата рождения 1515(?)
Место рождения Тур
Дата смерти 22 декабря 1572(1572-12-22)
Место смерти Париж
Гражданство  Франция
Род деятельности художник, рисовальщик
Жанр портрет
Стиль Северное Возрождение
Покровители Екатерина Медичи
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Франсуа Клуэ (фр. François Clouet, 1515, Тур — 22 декабря 1572, Париж) — рисовальщик и живописец эпохи Французского Ренессанса. Сын и ученик портретиста Жана Клуэ, поэтому иногда называемый Клуэ Младшим[1]. Живописец-портретист при дворе королей Франциска I, Генриха II, Франциска II и Карла IX. Один из ведущих мастеров знаменитой школы Фонтенбло.

Биография[править | править код]

Франсуа был сыном придворного портретиста Жана Клуэ. Впоследствии произведения отца и сына Клуэ часто отождествляли, поскольку их живописные манеры трудно различимы. Клуэ Младший унаследовал и прозвание отца «Жане» (Janet), которое упоминается в некоторых ранних источниках и в старой литературе[2]. В своём творчестве Франсуа Клуэ испытал значительное влияние Ганса Гольбейна Младшего. Работал преимущественно в Париже и Фонтенбло. C 1540 года он придворный живописец короля Франциска I и его преемников. Франсуа Клуэ руководил большой мастерской, где написано большинство его картин, а также созданы рисунки, которые его помощники воплощали в миниатюрах, расписных эмалях и больших декоративных композициях для оформления придворных празднеств. Клуэ снимал посмертные маски Франциска I и других членов династии Валуа.

Однако его творчество отмечено лишь несколькими упоминаниями в документах: в 1552 году он украсил вензелями и полумесяцами сундук, сделанный Сибеком де Карпи; в 1568 году художник находился на службе у Клода Гуффье и его жены, Клод де Боне; в 15701572 годах ему оплатили работу над двумя знамёнами для труб короля и над рисунками декора доспехов. В 1572 году он написал миниатюрный портрет испанской королевы. Наконец, в последний раз его имя упомянуто в качестве консультанта по монетам[3].

Известно также, что он не был женат, но имел двух внебрачных дочерей. О его работе для короля Франциска I ничего достоверно не ясно вплоть до похорон последнего, которые Франсуа Клуэ пришлось организовать, как и отливку посмертной маски короля. Подписаны только две его картины: «Портрет Пьера Кюта» (в Лувре) и «Дама в ванне» (в Национальной галерее искусств в Вашингтоне).

Творчество[править | править код]

Франсуа Клуэ был, как и его отец, в первую очередь, замечательным портретистом. Его наследие включает большое число подготовительных рисунков (преимущественно погрудных, выполненных карандашом, иногда чуть подкрашенных сангиной или цветными мелками), а также ряд живописных портретов маслом, в том числе Карла IX (1561, Музей истории искусств, Вена), аптекаря П. Кюта (1562, Лувр, Париж) и Елизаветы Австрийской (1571, там же). Этим произведениям, тщательным по технике живописи, присущи классическое спокойствие изображаемых лиц и ясность композиции. Напротив, в его мифологических образах, аллегориях и сюжетах бытового жанра, где портретность отходит на второй план (Купающаяся женщина, ок. 1571, Национальная галерея искусства, Вашингтон), нарастают черты маньеризма — эротизм и гротеск.

Руку Франсуа Клуэ подчас трудно отличить от руки других портретистов, его современников, которые, возможно, были его помощниками. Коллекционирование портретов, в том числе рисованных, было в то время модным занятием знатных лиц, прежде всего при королевских дворах. Менее состоятельные люди могли сделать это с помощью более дешёвых гравюр. Однако рисунки Франсуа Клуэ и его сотрудников выделяются своей утончённостью и выразительностью на общем фоне весьма посредственной живописи второстепенных художников.

Франсуа Клуэ продолжал дело отца и его искусство имеет много общего со стилем, изобретателем которого был Клуэ Старший: та же ясность формы и чёткость контуров, сосредоточенность на поиске сходства и та же тщательность моделировок.

Работая при дворе более тридцати лет, Франсуа Клуэ часто изображал одних и тех же людей. Примером может служить серия портретов короля Карла IX, которого Клуэ рисовал многократно, начиная с младенчества и почти до самой смерти[4].

Ученик отца, Франсуа Клуэ, несомненно, работал вместе с ним в начале своей карьеры. Ч. Стерлинг обнаружил следы этого сотрудничества в портрете Франциска I (Лувр), который традиционно приписывается Жану Клуэ; по мнению исследователя, Франсуа написал руки короля. Но со временем Франсуа Клуэ создал искусство более утончённое и сложное, чем живопись его отца; это искусство сочетало в себе различные влияния — итальянское, нидерландское и немецкое. Его портреты являют собой чудесный пример изысканного придворного искусства Франции XVI столетия — эпохи Французского Ренессанса[3]. Рисунки Франсуа Клуэ также не столь просты, как рисунки его отца; они сложнее по технике, тонко очерчивают модель, подчёркивая выражение лица (Портрет Маргариты Французской в детстве, Шантийи, музей Конде)[3]. Младший Клуэ уделял много внимания деталям костюма, передаче фактуры разнообразных материалов. Его характеристики остры и точны, они раскрывают человека гораздо полнее и глубже, чем многие исследования историков[4].

Рисунки Франсуа не обладают той воздушной лёгкостью, как рисунки Жана, но как портреты они не менее выразительны, и именно Франсуа Клуэ первым решил придать им законченность, которая свидетельствует о том, что он рассматривал их не как подготовительные наброски, а в качестве самостоятельных произведений искусства. Пятьдесят четыре подлинных рисунка Франсуа Клуэ, распределены между музеем Конде в Шантийи и Графическим кабинетом в Париже[5]. Позднее творчество Клуэ близко мастерам второй школе Фонтенбло. Талант Франсуа Клуэ был высоко оценён королевой Екатериной Медичи, которая собирала его рисунки (551 рисунок она передала своей внучке Кретьенн Лотарингской; большая часть ныне хранится в Шантийи, музей Конде).

Таланту Клуэ посвящали восторженные строки такие поэты, как П. де Ронсар и Ж. дю Белле. Ронсар, в частности, описал утраченное произведение с изображением обнажённой возлюбленной художника; благодаря этому упоминанию Клуэ можно приписать жанровые картины в Национальной галерее в Вашингтоне[3].

Последователи[править | править код]

Влияние живописи Клуэ во Франции и за её пределами было значительным, особенно в области портрета и бытовых сцен. Клуэ возглавлял мастерскую, в которой работали художники, ныне почти неизвестные (Жак Патен, сын Жана Патена, сотрудника Жана Клуэ и Симон Леруа)[3]. В этой мастерской изготовляли копии созданных им портретов[6]. Это способствовало распространению искусства мастера во многих странах Западной Европы. Значительно влияние художника на творчество Марка Дюваля, часть работ этого мастера раньше атрибутировалась Клуэ (или его мастерской). Заметно его влияние и в произведениях живописца Франсуа Кенеля.

Галерея[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. Thieme / Becker. Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. — E.A. Leipzig, 1899
  2. Eckhart K. Clouet // Grove Art Online. Oxford Art Online. — Oxford University Press. Web. 29 November 2016
  3. 1 2 3 4 5 Франсуа Клуэ. Энциклопедия живописи. Дата обращения: 25 декабря 2009. Архивировано 27 октября 2011 года.
  4. 1 2 Франсуа Клуэ. Искусство Возрождения в Нидерландах, Франции, Германии. Дата обращения: 25 декабря 2009. Архивировано 30 июля 2013 года.
  5. Maillard R. Dictionnaire universel de la peinture, vol. 2. — Paris: Dictionnaire Le Robert, Smeets Offset B.V. Weert (Pays-Bas), octobre 1975. — ISBN 2-85036-002-3. — Рр. 43—44
  6. Сошникова К. В.; Шишкин В. В. Портретная галерея двора Франциска I (по рукописи из РНБ) Архивная копия от 6 марта 2018 на Wayback Machine // Актуальные проблемы теории и истории искусства: сб. науч. статей. Вып. 7. / Под ред. С. В. Мальцевой, Е. Ю. Станюкович-Денисовой, А. В. Захаровой. — СПб.: Изд-во СПбГУ, 2017. — С. 670—678

Литература[править | править код]

  • Клуэ, семейство французских художников // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
  • Бенеш О. Искусство северного Возрождения / Пер. с англ. — М., 1973.
  • Шрамкова Г. И. Искусство Возрождения: Нидерланды, Германия и Франция. — М., 1977.
  • Всеобщая история искусств. — Т.3. — М., 1962.
  • Мальцева Н. Клуэ. М., 1963.
  • Мальцева Н. Л. Французский карандашный портрет XVI века. М., 1978.

Ссылки[править | править код]